序言（1/3）

序言

从语言的角度，嘲讽是一种高级的说话技巧，可以是指桑骂槐，可以是声东击西，也可以是不露痕迹地反映一些难以启齿的腌脏，而不只是揶揄挖苦，更不是轻蔑嫉妒、火上浇油。x45zw.org

如此一般的代表人物有委婉点出君王脱离民众、宠幸谗臣、迷恋酒色的邹忌，有如手术刀般精准剖析黑暗动荡年代落后国民麻木不仁、蒙昧无知的国民先生鲁迅，还有许多极具文化修养、德高望重的读书人。他们大多不是巧舌如簧的无知小人，也并非是逢迎谄媚之徒，更不是没有真才实学、不接地气的所谓文人。他们只是人类文明进步的产物，多少端着几分文化人架子，故而骂得不直接、不粗俗，不失风度，以便和民风淳朴剽悍的刁民区别开来，以便和整日生活在污言秽语中的底层人区别开来，或许他们从未意识到这一点，即他们并没有在身份上看不起别人，只不过对于不符合自己喜好的动作行为反应会激烈些。故而民国的报纸上多见一个个声名斐然的文人大家相互挖苦，甚至直接写文对骂，那便是文人吵架的架势，也是民国文坛一桩为人乐道的趣事。鲁迅先生是一股清流，因为他虽然经常会携带个人情绪去嘲讽一下个别无病呻吟的作者，或个别他不喜的人物，但他的杂文和小说从来不会因为个人的情绪而有失偏颇，所以他笔下的鞭子才会一下一下地抽到当时时代之痛处。邹忌讽齐王纳谏，则更多是一种官场的说话艺术。在那个帝王掌管世人生死大权、降黜拔擢的时代，在那个与人交际如履薄冰的时代，邹忌的讽谏方式可谓是极其聪明的，故而侧面说明情商的重要性。

近现代以来，嘲讽艺术再找不出如鲁迅先生那样简单直白又立竿见影的标志之作，倒不是因为文字环境太过于拘束，相反地，其实如今的话语自由权利是民国渴求不来的，只不过是少了一些如鲁迅先生那样有趣又简单的人。这个时代的学者和文人多是专心致志搞学术研究之人，亦或者是一些努力营生糊口的人，大受现代相互尊重习性的影响，批评柔和得多，平静得多，言简意赅、鞭辟入里的文字很少看见了，故弄玄虚和绵软无力的文字篇章倒是不少。这样过于周正中庸的结果是文坛里大家隐士于闹事俗尘潜心创作，小人物粉墨登场逗人捧腹，以至于传统在中国发展得举步维艰，这在网络风靡无二的当下更是如此。当然，这个文人环境中还是会有难得的统一时刻的，至少有一个人常年活在文人的吐槽之中的，那便是青春代表人物——郭敬明。郭敬明是有才气的，其文笔尚佳，讲故事的本领也不差，只不过成名太早，后来也就不好好写文字，转向输出符合年轻人趣味的文化产品去了。郭在年轻人群体里是极受欢迎的，因为其小说中恰如其分的感伤很能触动青年人细微波动的神经，而故事主题又总是爱情啦友情啦，这些永恒不变的常青藤，情节又不拘于俗套，故而作为流行读物而言，其实挑不出太多毛病。只不过流行就意味着其创作目的是为了迎合读者喜好，是一种以市场为导向的文化创作，是可以量产的商品，套路是一样的。先前可能还有人美滋滋地买账，久而久之就会习惯，甚至于是厌倦，在诸多同质化的产品大潮中便也是被淹没了。遭遇这般困境是所有作家最爱也是最怕的事情。一方面，很多初出茅庐的新手都需要找到一条路子走，都需要找一个受众耳熟能详的标签来表率自己的特点；另一方面，当一个人在某个领域小有成就时，他如果不突破，不转型就会被长久形成的标签束缚住，也极有可能被新兴的人取而代之。转型意味着撕去标签，也意味着巨大的风险，作为商人而言，多数人会选择稳健地收割固定受众，而不愿意转型，而这样的人的作品大多就是流水线上的产物，只能贩卖所谓的故人情怀。遭遇如此困境的人有很多，常年陪跑诺贝尔奖的村上春树就是如此；立志成为成功商人的唐家三少也是如此。文下题材、主题、文风都一如既往地偏向于青春爱情的村上春树，在形成自己独树一帜的魅力之后，也离“授予为人类进步做出重大贡献”的诺贝尔奖越发地远了。长期苦心耕耘塑造的个人风格和不断寻求主题上、内容上的突破的异质化，似乎是乃至于所有艺术领域的一个悖论，而恰巧是这个悖论，不断推动着人类的不断发展。

2021年的时候，我偶然看到一件有趣的帖子，议论的主角是贾平凹之女贾浅浅，内容是说她的诗作极其粗鄙不堪，竟然搬上台面。我心想可能是诗作的确粗糙不堪，故而才会招致骂声。于是我找出那首名为《朗朗》的诗，读完，良久不语，一边在品味，一边在思考。

诗作的文笔水平不高，至少从审美情趣上来说，很不符合人们对词语和文法的期待，我个人也这样觉得。至于内容而言，表达很不同寻常，不能说很惊世骇俗，但还是很大胆，如果没有最后一句，如果主角不是孩子，这首诗算不得什么可爱的作品。但是因为主角是孩子，因为最后一句的形容很有趣，故而还可以理解。让我对这首诗印象如此深刻的，不是这首诗的内容，而是各种评论。有人说此诗开了什么什么的先河，极具艺术价值；有人说此诗污染了中国文坛，像贾浅浅之流应该从中国文坛除名；也有人